¿Y si conversamos cantando? Acercamiento a la ópera





Descripción

El presente curso busca hacer un viaje comprensivo por el género operístico desde el año 1600 hasta el presente. Principales obras y compositores, estilos, países, tendencias, grandes intérpretes, cultura, política y naciones. Comprender un género de la representación ligado a muchas artes y a la visión social y política de occidente y, por lo tanto, entender su trascendencia en el ayer y en el hoy.


Metodología

El curso consta de una sesión semanal de una hora y media de duración, vía internet, en vivo, en la que se explica, clase a clase, de manera cronológica, el género operístico. La clase consta de ejemplos musicales (audio o video) además de ejemplos en vivo dados por el profesor.


Objetivo general

Conocer el género operístico, sus características y trascendencia cultural, artística y política.


Objetivos específicos


Público objetivo

Todo público, melómano o no, conocedor del género o no, profesional de la música o no.


Programa del curso

  1. Tipologías vocales y glosario operístico: soprano, mezzo soprano, contralto, contratenor, tenor, barítono, bajo; aria, recitativo, concertado.
  2. Nacimiento de la ópera (Florencia - Venecia)
  3. La ópera viaja por Europa (Francia, España, América, Inglaterra)
  4. Haendel y la era de los Castrati
  5. Reforma de Gluck y Mozart.
  6. Géneros nacionales (Singspiel, opéra comique, zarzuela)
  7. Nacionalismos. La ópera Romántica. Siglo XIX: Opera Romántica alemana, Bel canto italiano, óperas nacionales.
  8. Giuseppe Verdi
  9. Richard Wagner
  10. La ópera en Francia y Rusia. Gounod, Meyerbeer, Massenet, Mussorgsky, Tchaikovsky.
  11. Cambio de siglo: Puccini y Richard Strauss.
  12. Siglo XX y nuevas tendencias.


Número de sesiones

12 sesiones (90 minutos por sesión)


Horas clases virtuales: 18

Horas trabajo autónomo: 12

Horas totales: 30


Responsable del curso

Gonzalo Cuadra